He utilizado pigmentos, aglutinantes, serrín, arena de mármol, pan de oro y acrílico. El soporte es de madera fragmentada en pedazos que he vuelto a unir dejando en el proceso grietas y agujeros. Son dos piezas de 87 x 170 cm. que se juntan en una unión irregular y que pasa desapercibida como una grieta mas. La pintura tiene materia, texturas y tonalidades cromáticas variadas que ofrecen en su contemplación sensaciones impactantes. Un obra experimental, intuitiva que tiene mas preguntas que respuestas. Las grietas y agujeros son vacíos, y estos vacíos son el “hilo conductor” que he seguido para crear la obra. Los "vacíos" existen solo en virtud de lo que los rodea —la materia pintada—, pero no llevan la huella directa de mi mano. Esa es la paradoja: pintar para dar espacio y significado al vacío. Esta obra la realice inspirado en la lectura sobre la ciencia cuántica, pero como obra de arte me agrada pensar que simplemente es una poética visual donde descubrir sensaciones.